EN ESTA EDICIÓN SE ESTRENARÁ EL MERCADO DEL CHAMAMÉ 23º Fiesta Nacional del Chamamé 9º Fiesta del Chamamé del MERCOSUR

      

En el marco de la 23º Fiesta Nacional del Chamamé y 9º Fiesta del Chamamé del MERCOSUR, se inaugurará un nuevo espacio: el Mercado del Chamamé. Una nueva propuesta que tienen como objetivo incentivar las industrias culturales regionales y que circule la información del litoral, generando intercambios productivos para el sector.

Gente de sellos, directores de festivales y profesionales del sector musical se reunirán en Corrientes para ofrecer conferencias y tener rondas de encuentros informales con artistas de la región.

El Mercado del Chamamé se transformará así en un espacio para la capacitación y el encuentro cercano con productores, que puedan generar nuevas oportunidades, y donde artistas de toda la región del Mercosur, intercambien material y contactos, para que surjan potenciales presencias en otros puntos del país y el exterior.

El mercado también será la plataforma para capacitar e igualar las posibilidades de una escena artística que todavía no ha sabido como proyectarse. En ese sentido el Instituto de Cultura de Corrientes buscará ser el nexo entre el déficit de la escena local y las oportunidades, que ofrece el panorama de la música actual para la proyección del chamamé y sacarlo de cierto espacio de estigmatización y marginalidad dentro del circuito. Queremos poner de moda al chamamé y que sea la banda de sonido, no solo de una región sino de todo el país, no solo del aficionado histórico, sino de todos los consumidores de música.

Cronograma de actividades

Lugar: Museo de Bellas Artes

Participación con inscripción previa en el Instituto de Cultura de Corrientes o por correo mercado@chamame.tv.

JUEVES 10

10 a 13

Sesiones musicales en vivo.

Rondas de encuentros entre músicos y productores con inscripción previa.

18.30 a 21hs

Conferencias.

“Como se desarrolla y difunde un músico independiente. Nuevas ideas y propuestas para la circulación de tu música en otros circuitos fuera de la provincia”. Germán Andrés, Nicolas Falcoff y Nicolás Wainselbaum. Modera Griselda Cazorla, revista Diorama.

“¿El chamamé puede ser un nuevo imán para los periodistas? Cuál es el la difusión en su propio región y el rebote que empieza a tener a nivel nacional”. Yumber Vera Rojas (El País de Madrid) y periodista Pepe Ledesma, Diario El Litoral.

Lanzamiento del catálogo de la música del litoral con cierre musical

VIERNES 11

10 a 13

Sesiones musicales en vivo de grupos regionales

Rondas de encuentros entre músicos y productores con inscripción previa.

18.30 a 21hs

“Nuevos mercados para la música regional. Lo que buscan los directores de festivales, programadores y productores para posicionar nuevas propuestas musicales. Circuitos interprovinciales”. Juan Lucangioli, Cecilia Salguero y Martín Mena.

“Brasil como plaza de música argentina. Experiencias de proyección de la música con identidad en los festivales del exterior. Encuentros y desencuentros en el armado de una red musical del Mercosur musical”. Benjamin Taubkin y Maria Carrascal.

Cierre musical.

Inscripción

Los interesados en participar en las rondas de encuentro con productores de Brasil, Córdoba, Mendoza y Buenos Aires pueden acreditarse vía correo electrónico a la dirección mercado@chamame.tv o personalmente en el Instituto de Cultura de Corrientes.

El día 9, a las 11, se realizará una reunión informativa con los participantes para explicar la dinámica de los encuentros. Pueden participar de las rondas de encuentros, músicos de la región NEA, productores y managers. Presentar una biografía sintetizada de la propuesta y material en cualquiera de sus soportes: CD, DVD o pendrive.

De las sesiones musicales participaran artistas seleccionados previamente por la producción del encuentro. No se realizaran casting en vivo el día de las rondas de encuentro del 10 y 11 por la mañana.

Las rondas de encuentro serán reuniones informales con los productores invitados en un ambiente mas distendido como un cofebreak o una mateada general. Se sugiere que los participantes conozcan de antemano el perfil de los invitados y realicen encuentros con los que sean mas afines a sus propuestas o intereses.

PERFIL DE LOS INVITADOS

Benjamim Taubkin

Es curador de música del Mercado Cultura de Bahía desde 2001 – plataforma enfocada principalmente en la producción brasileña y latinoamericana. Es miembro del consejo director del Foro Europeo de Músicas del Mundo (www.efwmf.org) y Vice-Presidente de ADIME - Asociación Iberoamericana para desarrollo de la música.

Es curador del Festival Mercado Cultural de Bahía desde 2001, una plataforma con foco principalmente en la producción latino americana de música. Realizó en 2008 el Encuentro Latinoamericano de Música en São Paulo; y una muestra de música para el ISPA - International Society for Performing Arts. En 2011, Benjamim fue como músico-invitado de Arts Fellow de APAP, en Nueva York; y realizó la curaduría de música del Festival Europalia. Brasil, un grand festival de música en Bélgica y países vecinos, como Francia, Holanda, Luxemburgo y Alemania; organizado en colaboración con el gobierno brasileño y que sucederá de octubre 2011 a enero 2012. Desde marzo de 2011 es gestor del centro cultural de música, Casa do Núcleo idealizado por Benjamim como un brazo de actuación de su productora y sello discográfico Núcleo Contemporâno.

La música brasileña es el área de actividad del pianista, arreglador, compositor y productor. Como músico, tiene diversas formaciones, desde su trabajo solo hasta la “Orquestra Sinfónica”, que se presentó en Brasil y en el exterior. Dirige el sello discográfico “Núcleo Contemporáneo”, especializado en la música instrumental brasileña. (www.nucleocontemporaneo.com.br) Trabajó como instrumentista y productor en más de 130 discos. Entre los actuales están: el Trio +1 , el grupo de choro Moderna Tradição, el trabajo con el grupo de música tradicional Abaçaí, el “Colectivo América Contemporánea” – que integra músicos de 7 países de América del Sur, el projecto con musicos marroquinos, con un duo de percussion – Soukast -, y con el duo con Adriano Adewale, percusionista brasileño que vive en Londres. Acaba de lanzar su CD solo – A pequena Loja da Rua 57 y ‘The Vortex Sessions” con Adriano Adewale. Benjamim he realizado su concierto solo en Nueva York, Tarragona (España), en Londres en el Vortex Jazz Club y en el festival de música experimental LIFEM. Participa frecuentemente de festivales, conciertos y seminarios en Brasil, Estados Unidos, España, Inglaterra, Austria, Corea, Marruecos, Bélgica, México, Argentina, Colombia, entre otros. Ha colaborado y grabado con músicos de distintas partes del mundo como Marruecos, Corea, Israel, India, África del Sur.

Nicolás Falcoff

Músico, compositor, productor discográfico, conductor radial y licenciado en filosofía. Desde el 2002 viene gestionando y desarrollando el sello discográfico, productora y editorial especializada en música latinoamericana SURAMUSIC el cual posee en su vasto y prestigioso catálogo la presencia de artistas como: Totó La Momposina, Petrona Martinez. Inti Illimani, Luzmila Carpio, Eva Ayllón, Novalima, Quique Sinesi, Yusa, Luciana Jury entre muchos otros.

Como productor artístico llevó a cabo proyectos diversos y eclécticos: “Eva Ayllón canta a Chabuca Granda” (grabado en vivo en el teatro ND Ateneo en 2009 y luego editado en DVD y en CD y nominado al grammy latino 2010), El disco “Cuchichiando” de Quique Sinesi versionando la obra del Cuchi Leguizamón, el trío de latin jazz La tenaza “Tango son” y el grupo de folklore de la Quebrada deHumahuaca Grupo Chalas de Tilcara “Memorias de una pirca”.

En su faceta de productor y conductor radial, se dedica a difundir músicas y culturas étnicas en diversas radios de la capital federal con el programa “Sonidos Clandestinos”. Este programa fue galardonado con el primer premio en la categoría “Programa Indigenista” de la 8va Bienal Internacional de radio de México organizada por Radio educación.

Como músico Nicolás Falcoff desarrolló una serie de canciones influenciadas por distintos estilos y matices del folklore argentino y latinoamericano. Formó durante fines de los noventa y principios del siglo XXI dos grupos: “Mandala” y “Tumbatú Cumbá”. Desde el 2008 desarrolla su proyecto como cancionista. En el 2009 se editó “La insurgencia del caracol” (disco nacido en base a sus viajes y experiencias en el sureste mexicano y más precisamente con las comunidades zapatistas) y este año editó el segundo disco del proyecto: “Guardianes de la semilla” (2012). Presentó su música en distintas provincias deArgentina y a nivel internacional estuvo de gira por México, España, Inglaterra, Brasil, Colombia y Japón. Participó de la producción del proyecto musical y editorial “Los otros cuentos. Relatos del Subcomandante Marcos”. Libro- disco que reúne relatos del Subcomandante Marcos y un CD donde personalidades como Eduardo Galeano, Daniel viglietti y León Gieco narran dichos cuentos musicalizados. Este Libro Disco ya cuenta con más de 6 re ediciones a total beneficio de las juntas de Buen Gobierno Zapatistas.

Cecilia Salguero 

Desde el año 1998 trabaja de manera independiente en el área del espectáculo y la cultura. Participó de diversos congresos de Producción y Gestión Cultural en distintas ciudades de Argentina, Brasil y Uruguay como disertante en muchos casos. Trabajo desde su propia productora de contenidos culturales -Y ella qué toca? producciones- para la creación, entre otras cosas, de un corredor nacionalde producción independiente y en el desarrollo de una red de trabajo integrada por mujeres productoras y gestoras independientes, la Red de Productoras de Córdoba. Esta red reúne a las productoras cordobesas Oficina de Artistas, Ojo de Dragón, Producciones Insurgentes y Corre la Bulla, que generan y gestionan diferentes espacios independientes de la provincia de Córdoba. (www.reddeproductorascba.com.ar)

Durante 7 años vivió en la ciudad de Ginebra, Suiza, donde participó del montaje de un centro cultural latinoamericano en el área de enseñanza de la lengua francesa para inmigrantes latinoamericanos clandestinos así como en la organización de un festival de Cine Latinoamericano para toda la Suiza de habla francesa. Desde su regreso a la Argentina en el año 2006, residió en la ciudad de Buenos Aires donde trabajó en la logística de festivales internacionales como el Festival Internacional de Teatro y el Festival Internacional de Historietas de Bs. As. En el año 2008 comenzó a colaborar en la producción del grupo de música Los Cocineros. Instalada en Córdoba desde 2009, trabajó en la creación y producción de distintos festivales de música independiente y desarrolló tareas deproducción del multi espacio cultural La Fábrica Cultural, uno de los espacios más renombrados de la escena independiente cordobesa.

Germán Andrés

Consultor, periodista, selector musical y productor artístico.

Nació en Entre Ríos en 1975; vive en la Capital Federal desde 2000. 

Actualmente es Coordinador de contenidos y comunicación de Club Del Disco, responsable del área Música de la Casa de Entre Ríos en Bs As, asesor de los grupos ROSAL y Doña María y Fundador de Club Litoral, ciclo de eventos culturales centrados en los nuevos exponentes de la música popular litoraleña argentina, con sede en Buenos Aires

Colabora en actividades musicales y de divulgación para: Eter (escuela de radio), el proyecto Emergencia (cultura, música y política) del Centro Cultural de la Cooperación y la red Idea.me . Es editor de música para la revista dearte 90+10 y su sitio web.

Escribió un capítulo del libro “Música: del Centenario al Bicentenario argentino” (Varios autores, 2010.Fondo Nacional de las Artes). 

En 2010 realizó la convocatoria y curaduría del compilado de canciones "X Algo Será" (música por DDHH), para el Instituto Para la Memoria y el CCC, disponible para descarga libre acá. 

También selecciona música para que suene en radio, eventos y espacios de arte. 

Twitter @vermirando | www.vermirando.com

Juan Lucangioli

Gestor cultural, músico y compositor. Desde hace dos ediciones es el director del Festival Americanto, uno de los encuentros más prestigiosos y emblemáticos de Mendoza por los que han pasado grandes artistas de la música Latinoamericana Mercedes Sosa, Luis Alberto Spinetta, Pedro Aznar, León Gieco, Los Jaivas, Inti Illimani, Víctor Heredia, Chango Spaziuk, Cuchi Leguizamón, Chango Farías Gómez, Leda Valladares, Rubén Rada y Paulinho Moska, entre muchos otros.

También es asesor de contenidos musicales para el Ministerio de Cultura de Mendoza. En el ámbito de la música desarrolló una amplia tarea como compositor. Tiene editados dos discos Ezeiza (2002) y Disfraces (2006), con excelentes críticas, y han estado preseleccionados para los premios Carlos Gardel. Actualmente se encuentra en la producción de su tercer trabajo discográfico. Sus temas son testimonios de un hombre viajando, de un alma buscando conocerse, son postales del camino interior y exterior. Esa búsqueda lo llevó por Brasil (donde estudió), Tucumán, Mendoza, Montevideo, Buenos Aires una y otra vez y todas esas estaciones dejaron su perfume sonoro. Es además, cantante, guitarrista egresado de la escuela popular de música de la Sociedad Argentina de Músicos, toca el piano, percusión, el laúd y el armonio.

María Carrascal

Productora independiente dedicada al desarrollo de carreras de músicos. Organiza giras y conciertos a nivel nacional e internacional. Se mueve en mercados como el español, el alemán, el brasilero y el mexicano, donde ha presentado decenas artistas. Sus proyectos están relacionados con la música popular argentina muchas veces acercando estos géneros de raíz a fusiones tecnológicas de vanguardia en la búsqueda de aproximar generaciones.

Trabaja con la agrupación Terraplén producida por el reconocido músico y productor Gustavo Santaolalla, con Gaby Kerpel (creador de la música de De la Guarda y Fuerza Bruta) y con Balvina Ramos (coplera original de Norte de Argentina que mantiene vivo el arte de su tierra de generación en generación. También realiza producción de discos haciendo todo el proceso para el artista. Es una articuladora entre los artistas y su música con programadores, espacios de música en vivo, órganos gubernamentales, marcas y empresas. Su formación incluye las ciencias de la comunicación, el estudio de Bellas Artes, la carrera de Organización de eventos. Actualmente es docente titular en la cátedra de Management Artístico II en la Facultad de Diseño y Comunicación de la Universidad de Palermo en Buenos Aires, siendo la temática de la materia el desarrollo integral de artistas y sus producciones musicales. En el plano de la investigación académica, aborda dos tópicos: “La imagen en el show en vivo: todo lo que comunica en la música además de la música” y “La aplicación de ideas sustentables en eventos musicales y artísticos”.

Nicolás Wainselbaum

Director de Industrias Culturales de la Provincia de Buenos Aires. Desarrolla Políticas para el desarrollo y la visibilidad del sector audiovisual, musical y editorial en la Provincia de Buenos Aires.

Desde allí fue uno de los impulsores del FIFBA, Festival Internacional Folklore Buenos Aires y BAFILM, comisión de filmaciones de la Provincia de Buenos Aires; y creo el programa marca folklore. Es docente de la Carrera de Gestión del Arte y la Cultura en la Universidad Nacional Tres de Febrero. Director y productor del film Flores de Septiembre (documental que narra la vida cotidiana en la Escuela Carlos Pellegrini durante los años de la dictadura). Coordino el programa Discográficas de Buenos Aires. En 2007 en el marco de la Subsecretaria de Industrias Culturales del Gobierno de la Ciudad, desarrolló y dirigió la Primer y Segunda edición de BAFIM, la Feria Internacional de la Música de Buenos Aires. También fue productor del ciclo Nuevo.

Martín Mena

Gestor Cultural, productor y programador. Posgrado en Gestión de la Cultura y la Comunicación por Facultad de Ciencias Sociales, FLACSO (2005). Desde 2011 Coordina "Recalculando", un programa de desarrollo y profesionalización de la música emergente para la Secretaria de Cultura de la Nación. Es programador del “Espacio Joven" de Tecnopolis en 2011 / 2012.

En el ámbito de la producción organizó shows con artistas argentinos en China, Corea, México, Cuba, Venezuela, Uruguay y a nivel nacional. Ha coordinado la producción del Congreso Nacional de Cultura en sus 3 ediciones y ha formado parte de la producción de MICA, PreMICA, Fiesta del Bicentenario, Festival por los DDHH y es programado en diversos eventos musicales para la Secretaría de Cultura de la Nación, desde el año 2005